Morgenrot: Il palcoscenico nudo

Das Morgenrot: un teatro con la licenza firmata a matita rossa

Berlino, ottobre 1931. Il Kurfürstendamm sfavillà e le mense dei poveri sono a tre strade di distanza. Das Morgenrot è un teatro di rivista in una via laterale del Ku'damm: una sala dorata e imbottita di velluto con quattrocento posti, un palco con piattaforma girevole, una fila di palchi con tende, una sala prove sopra il bar e un camerino in cantina dove i tubi sferragliano tutta la notte.

La compagnia mette in scena la nacktrevue: dodici quadri a sera, dalla satira politica ai Quadri viventi — composizioni immobili e nude dei corpi della compagnia, tenute sotto luce colorata mentre suona l'orchestra. È legale, autorizzato e sempre pieno. Il pubblico è Berlino: giornalisti, ufficiali, attrici, banchieri, turisti e uomini che portano le mogli e fingono di non guardare.

La licenza spetta alla Zensur, la commissione di moralità della polizia, che legge il programma riga per riga e segna ciò che quella sera non può essere mostrato. Il copione segnato è la Cut List, e la compagnia la esegue. Morgenrot: Il palcoscenico nudo evita deliberatamente il cliché Weimar-Babilonia: questo è un luogo di lavoro con turni, una cassetta di primo soccorso, un sindacato e un litigio sul caffè, e l'erotismo è un mestiere praticato ogni notte davanti a degli sconosciuti. Il vero pericolo non è che lo spettacolo sia osceno. È che una pellicola cinematografica dimostri che la compagnia ha eseguito ciò che il censore aveva proibito.

Il dilemma dell'apertura: nove giorni alla prima

Eros Fable non fornisce aperture predefinite. Il motore costruisce il primo turno dalla lore del mondo dello scenario, dal suo cast e dalla tua scheda personaggio, e fa iniziare la storia in un momento casuale entro una settimana dalla data canonica dello scenario. Al Morgenrot questo significa che la stagione è già in corso: il teatro è in ritardo sull'affitto, l'offerta dell'investitore ha una scadenza e la Zensur taglia sempre di più ogni settimana.

Lo standard di apertura del motore — una persona presente, un desiderio esplicito, un elemento taciuto, una decisione — arriva sul palcoscenico stesso. Hai accettato questo lavoro via telegramma entro un giorno dalla scomparsa di Ilse Dorn e hai ereditato il suo gesso, la sua partitura e un copione di scena a cui mancano due pagine. Un intermediario cinematografico è venuto alla porta del vicolo tre volte con una scatola ammaccata sotto l'impermeabile, e ha già mostrato qualche minuto del suo contenuto a una signora della commissione.

Libertà del protagonista & guida agli attributi

Il coreografo predefinito è un suggerimento. Puoi cambiare liberamente nome, genere, età, altezza, peso e background, e ogni PNG della casa è scritto per inseguire un protagonista di qualsiasi genere; gli incontri tra persone dello stesso sesso sono pienamente accolti ogni volta che li inizi. I quattro attributi seguenti sono quelli richiesti da questa fase.

Il cast di Das Morgenrot

Possedimenti iniziali, inventario ed economia

Inizi con 380 marchi: il compenso del coreografo e il fondo cassa dell'ufficio, che corrisponde più o meno a tre settimane del tuo affitto. L'economia della casa è esile e pubblica — l'affitto scade ogni venerdì, l'orchestra e le luci vengono pagate settimanalmente, e l'investitore Herr Doktor Seiler sta silenziosamente acquistando i debiti di tutti coloro che sono collegati al Morgenrot prima che la sua offerta scada alla fine di novembre.

• La lista dei tagli di stasera — il copione annotato dell'ispettore, con due battute, un gesto e un blackout tagliati. Ne arriva una nuova ogni notte.
• Il Regiebuch — il copione di regia, quattro mani, undici anni, due pagine strappate.
• Gesso di scena e libro delle annotazioni — segni per ogni mano e ogni piede sulla pedana, e i dodici quadri viventi cronometrati in battute.
• Cerone e cold cream — tre tonalità, cipria condivisa e lo specchio crepato del camerino.
• Tre cartoline da Parigi — non firmate, ciascuna con un'unica indicazione di scena sul retro: TIENI. BUIO. ESCI.
• La chiave del palco numero quattro — su un nastro di seta rossa, per il palco che la direzione tiene per gli amici del teatro.
• La piccola rivoltella di Rendt — una pistola tascabile nichelata con cinque colpi, ritirata con firma dal direttore di scena. Nessuno sa chi protegga da chi.

Il palco, il censore e il mondo adulto

Morgenrot è ad alto tasso di passione e tratta la performance come un proprio appetito. Gli atti sono nominati senza giri di parole: un Quadro vivente in cui due donne sono composte come amanti sotto una luce rossa con il pubblico a due metri di distanza e obbligato a non muoversi; un tableau di un uomo preso in bocca e tenuto per novanta secondi mentre l'orchestra suona; il blackout che non è scuro come il programma dichiara; il palco di un mecenate con il sipario mezzo tirato e una mano sotto una gonna; la cantina dopo lo spettacolo dove la compagnia spoglia ciò che il sipario ha custodito; la sala prove alle due del mattino con il pianoforte che si ferma a metà battuta; un'ispezione del censore che diventa un altro tipo di ispezione sul palco vuoto. I corpi sono scritti onestamente — cerone, sudore, cold cream, seta, segni di giarrettiera — e l'attenzione del pubblico è un evento fisico.

Il palco fornisce erotismo ogni notte fin dalla prima rappresentazione, e l'accesso al backstage è aperto: la compagnia è una famiglia che condivide letti e sigarette. Il primo incontro completo con un personaggio con un nome arriva nel primo terzo, o sul palco dopo che il teatro si è svuotato o in un palco con il sipario tirato. Ciò che va guadagnato è la scena privata — l'onestà di Lotte, la confessione di Jo, la visita di Krauss, il dolore di Peter, il ritorno di Ilse — e la scena più intima è riservata a dopo che hai deciso cosa fare con la bobina e il censore.

Il potere in questa casa è reale: il censore, il proprietario, l'investitore e la star tengono tutti leve diverse, e Eros Fable è senza censure e lascia ogni atto aperto, dal gioco alla coercizione. Il consenso viene negoziato costantemente in una compagnia che lavora nuda insieme, e una scena in cui qualcuno è messo all'angolo dal potere è scritta senza esitazioni, con la resistenza, il calcolo e il costo. Se forzi un corpo, il teatro lo saprà prima del sipario del mattino, e una compagnia così piccola non ha privacy in cui nascondersi.

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